TV SERIES
Kylie du Fresne es una de las socias fundadoras de Goalpost Pictures, una de las principales productoras independientes australianas de cine y televisión. La compañía siempre ha creído en la asociación con voces originales y grupos subrepresentados para contar historias importantes, pero poco conocidas. Una de esas series recientes es Black Snow, que da una mirada al impacto de la esclavitud en la comunidad australiana de los isleños del Mar del Sur. Du Fresne habla de la investigación y el cuidado que se necesitan para llevar visiones originales a la televisión.
TV SERIES: Black Snow cuenta la historia de una comunidad de isleños del Mar del Sur en Australia, una comunidad que no se ha destacado mucho en el drama contemporáneo. ¿Forma parte de la visión de Goalpost contar historias que no se han abordado antes?
DU FRESNE: Sí, Black Snow trata de la comunidad australiana de isleños de los mares del Sur, conocida como ASSI. La historia de los ASSI tiene que ver con la esclavitud en Australia y es una parte de nuestra historia que muy poca gente conoce: Hace 160 años, robaron a personas de varias islas del Pacífico para que trabajaran en los campos de caña de azúcar de Australia, [y] los descendientes de estas personas pueden encontrarse en toda la sociedad australiana actual. Como compañía, siempre estamos interesados en presentar historias que la gente podría no conocer y encontrar un género atractivo para narrarla. En este caso, una serie policíaca contada en dos periodos de tiempo nos permitió explorar esta historia sin dejar de ofrecer una serie de género familiar.
TV SERIES: Tengo entendido que tuvo asesores en el set para asegurarse de que la representación de ASSI fuera adecuada.
DU FRESNE: La representación se dio en muchas áreas. Comenzó con la escritura desde las etapas iniciales en la sala de escritores, con un productor ASSI que trabajó en todo el desarrollo y la producción. También hubo un guionista ASSI. Luego se desarrolló el casting, banda sonora y diseños del título. Fue una colaboración multifacética con la comunidad a través de todas las áreas de producción. Además, tuvimos un asesor histórico y cultural, quien ayudó y trabajó con el equipo y elenco en los protocolos culturales, entregándoles historia y contexto antes de iniciar el show. Fue muy inmersivo y gratificante para todos.
TV SERIES: Algunos actores no habían actuado antes. ¿Tuvieron a alguien que los ayudara?
DU FRESNE: Pusimos a los nuevos actores, la mayoría de los cuales eran ASSI, con un dramaturgo experimentado que trabajó con ellos durante la preproducción y estuvo en el set para asegurarse de que todos recibieran apoyo y se sintieran cómodos en unos papeles muy exigentes, sobre todo para el joven reparto.
TV SERIES: ¿Cómo han viajado los dramas australianos a nivel internacional?, ¿ayuda tener un nombre reconocido como Travis Fimmel interpretando al detective James Cormack?
DU FRESNE: Por supuesto. Somos una empresa que siempre ha tratado de identificar elencos interesantes, emocionantes, apropiados, pero conocidos internacionalmente, sobre todo cuando se trata de complementar eso con oportunidades de descubrir nuevos talentos. Es un balance entre experiencia, exhibición y oportunidad. Eso es algo que siempre quisimos hacer y nuestros socios también querían asegurar que tuviéramos ese rol con alguien de ese perfil. Tuvimos mucha suerte de que Travis quisiera volver a Australia y hacer un show cuando ha trabajado principalmente en Estados Unidos. Leyó el material y enseguida se conectó con él.
TV SERIES: ¿Qué otros shows tienen en su oferta?
DU FRESNE: Trabajamos en cine y televisión. En televisión, tenemos una serie titulada Cooper, que es una coproducción sudafricana-australiana basada en una novela de Malla Nunn. Es una serie de detective, pero ambientada en los inicios del Apartheid. Trata de un detective mestizo que tiene que pasar por blanco para hacer su trabajo.
Es otro show que es como un Caballo de Troya que habla sobre el Apartheid, pero más bien aborda las complejidades, matices y zonas grises, a diferencia de la historia que hemos visto en la pantalla previamente. Malla Nunn es una novelista que creció durante el Apartheid y, cuando éste llegó, su familia se vio de repente dividida en tres grupos raciales: blancos, mestizos y de color. Es una serie policíaca, pero nos permite explorar las complejidades de lo que le ocurre a la gente, a las familias y a los amantes cuando, de repente, no puedes estar con quien quieres estar o hacer lo que quieres hacer. Es una coproducción sudafricana-australiana.
TV SERIES: Una película o una serie dramática que ilustre temas complejos puede ser más reveladora que los informativos o documentales, porque si te identificas con un personaje, creo que puedes comprenderlo mejor.
DU FRESNE: Es algo que nos atrae mucho en la compañía. Lo hicimos con nuestra película The Sapphires. Era un musical ambientado en los años ’60, pero permitía al público [comprender en profundidad] lo que ocurrió con la Generación Robada [niños aborígenes e isleños del Estrecho de Torres separados a la fuerza de sus familias por el gobierno]. Lo mismo hicimos con Cleverman, que era una serie fantástica de ciencia ficción, pero nos permitió hablar de otro tema. Es algo que nos interesa mucho y nos atrae ese material. No es lo único que hacemos, pero desde luego nos gusta hacerlo.
New Gold Mountain fue la serie antes de Black Snow, que también realizamos con All3Media International. Es una serie sobre la fiebre del oro ambientada a finales del siglo XIX. Hubo una fiebre del oro en California. Aquello terminó y entonces todo el mundo vino a Australia, que se llamaba Gold Mountain. Gran parte de la gente que vino a Australia eran chinos, junto con americanos, ingleses e irlandeses. También es una serie de asesinatos, pero contada a través de los ojos de un jefe chino que fue contratado por los ingleses para mantener a su comunidad haciendo cosas que los ingleses pensaban que eran un comportamiento apropiado, pero también tenía que manejar su comunidad. Está protagonizada por Yoson An de Mulán y Alyssa Sutherland de Vikingos. Es una serie de cuatro partes que hicimos para la SBS.
TV SERIES: En Estados Unidos, aún hay trabajo por hacer para lograr una buena representación de la mujer delante y detrás de cámaras. ¿Cómo está el entorno en Australia?
DU FRESNE: Creo que nos está yendo bien. La forma en que financiamos la mayoría de nuestros proyectos es a través de incentivos gubernamentales. Tenemos el mercado y tenemos el gobierno. La mayoría de las televisoras tienen directrices sobre género y representación delante y detrás de la pantalla que deben cumplir incluso para solicitar fondos. Sigue habiendo trabajo por hacer porque continúa habiendo áreas donde la mujer están subrepresentadas, pero en Australia, se ha hecho un buen trabajo.
En los Australian Directors’ Guild Awards este año, las mujeres fueron las que principalmente ganaron en el segmento televisivo, incluyendo Corrie Chen, una directora taiwanesa-australiana quien ganó a Mejor miniserie para New Gold Mountain. Y Sian Davies, que dirigió y estableció Black Snow, ganó dos Directors’ Guild Awards por sus anteriores trabajos.
TV SERIES: Muchos países se enfrentan al aumento de los costos de producción. ¿Es un problema también en Australia?, ¿cómo se soluciona?
DU FRESNE: Australia no ha sido inmune al aumento de los costos de producción. En los últimos cuatro años hemos tenido tal afluencia de producciones internacionales que eso ha tenido un enorme impacto en los costos. Eso ha disminuido un poco, pero no mucho. La presión sobre los productores locales ha sido inmensa por el aumento del costo de los equipos. ¿Cómo lo gestionamos? Tenemos que encontrar la manera. Tenemos equipos leales que trabajan con nosotros. Cuando alguien trabaja en una producción de Goalpost, lo hace para un determinado tipo de proyecto. Pero eso significa que, al final, generalmente tenemos que recaudar más dinero para hacer nuestros programas, algo que están experimentando todos los productores del mundo.
