Fernando Gaitán de Canal RCN

NUEVA YORK: Desde el éxito de Café con aroma de mujer, telenovela reconocida como la que logró internacionalizar las producciones dramáticas colombianas, los roles de Fernando Gaitán han evolucionado desde aquel lanzamiento en el año 1994.

Además de ser creador y guionista, con el paso de los años y el éxito global de Yo soy Betty, la fea y Hasta que la plata nos separe, Gaitán expandió sus horizontes asumiendo la vicepresidencia de producción de Canal RCN, teniendo la oportunidad de “ver la otra cara de la moneda”.

Luego de ocupar dicho rol y pese a confesar sentirse cómodo en cada labor, el ejecutivo ha regresado a sus raíces. Actualmente, Gaitán está asesorando tres nuevos proyectos: No olvidarás mi nombre, Joselito Carnaval y La ley del corazón, además de estar escribiendo la serie titulada Yo no soy Méndez.

En esta entrevista con TV Latina, el ejecutivo habló acerca de su rol favorito, los nuevos proyectos, las llamadas narconovelas y de su querida Yo soy Betty, la fea.

TV LATINA: ¿Cuáles han sido los proyectos en los que ha estado trabajando?
GAITÁN: Me retiré de la vicepresidencia de producción del canal y ahora estoy asesorando tres proyectos. Uno es sobre el post-conflicto colombiano que es una historia mía, pero la escriben otros guionistas y se llama No olvidarás mi nombre. Habla sobre el tema de la reconciliación, la convivencia, el perdón si es que lo hay, en fin, de cómo se puede reconstruir la sociedad después del proceso de paz y violencia.

Otra historia que estoy asesorando es de un grupo de libretistas del canal. Se llama Joselito Carnaval y es sobre los carnavales de Barranquilla, es una historia muy local.

Y la otra producción en la cual estoy involucrado se llama La ley del corazón, que es una obra póstuma de Mónica Agudelo. Es la historia de un bufete de abogados de derecho de familia y contiene todo el drama, las separaciones, infidelidades, los hijos sin reconocimiento de herencias, testamentos y la violencia intrafamiliar. También tiene abogados penalistas porque muchas veces el derecho de familia se pasa al penal por agresiones y violencia. Es una obra con todos los sellos de Mónica, una obra de mucho humor, que muestra varios casos diariamente. Tiene una línea transversal, es una historia de amor muy particular entre una abogada y un abogado, y muchísimos casos muy universales y que muestran ejemplos del derecho de familia y penal.

Actualmente, estoy escribiendo una serie de 13 horas para RCN. La producción se llama Yo no soy Méndez y es una tragicomedia, un thriller de humor. A un empleado de banco lo obligan a casarse con una mujer maravillosa y bellísima, siempre que él diga que es Méndez. Entonces en la historia lo único que dice es ‘yo no soy Méndez’ porque lo meten en un problema grave. Es básicamente una historia de humor en formato de thriller.

Esto de los nuevos formatos nos tiene muy contentos a los escritores porque no hay que escribir muchos capítulos. Esta es la nueva tendencia en televisión y creo que se pueden hacer más cosas, entonces estoy metido de cabeza en esa serie.

TV LATINA: En términos creativos, Colombia encontró el éxito con las llamadas narconovelas. Comentaba sobre la producción que están realizando acerca del proceso post-conflicto colombiano. ¿Cuál es su visión sobre este proceso creativo y que también ha sido tan exitoso globalmente?
GAITÁN: Para nosotros los colombianos es difícil seguir produciendo series sobre narcotráfico y violencia en Colombia. Es un tema muy discutido en el país. Personalmente y como productor, no me gustan, aunque admiro muchísimo las producciones que han sido realizadas. Pero ha habido mucho conflicto con la sublimación, [es decir], presentar a los verdugos como héroes. Es casi imposible no hacerlo cuando se toma la vida de narcotraficantes, paramilitares o guerrilleros, [y luego] viene la idolatría del personaje y sus acciones, es un peligro. Sin embargo, de alguna forma, el país y las audiencias reciben [estas producciones] como un proceso histórico que vivió el país y que es importante conocerlo. Desde ese punto de vista, la televisión ha hecho memoria histórica, bien, regular o mal, pero la ha hecho. Es una forma en que la gente está conociendo [este tema].

No olvidarás mi nombre es el resultado de lo que esperamos sea la nueva sociedad colombiana, especialmente todos estos factores, [que son] agentes tan violentos. Sobre todo cómo las sociedades se atacaron entre ellas, se señalaron, algunos desaparecieron, y a otros los desalojaron o fusilaron. Quedan todas las víctimas y los dolientes. Así es cómo se construye el país.

TV LATINA: ¿Cuál es su rol favorito: Escritor, creador, productor o apoyando a los nuevos talentos?
GAITÁN: Mi rol favorito viene dependiendo del periodo de vida en el que estoy. Me gusta todo. En los seis años que estuve en la vicepresidencia de producción de Canal RCN aprendí muchísimo. Fue muy importante para mí estar en contacto con otros escritores y productores. Durante esos años además, la televisión dio un giro muy rápido y lo sigue dando como medio de comunicación, con Internet y las multiplataformas. Existieron esas migraciones hacia Netflix y apareció todo este mar de ofertas. Fue interesante estar ahí. Es un paso que tenemos que dar, son formas de integración. Entonces sí me gustó, lo disfruté.

Ahora estoy del otro lado mirando como escritor y productor, cómo afrontar todos estos nuevos retos y parte de eso es Yo no soy Méndez. Estamos [viendo] cómo sincronizarla con los nuevos medios, cómo la televisión tiene que seguir migrando. Curiosamente, en estos últimos años, si he escrito algo es teatro, porque me pareció una forma de escapar [a través de] una obra que se llama El diván rojo. Es como un escape del medio de la televisión, pero igual disfruto todos los espacios y aprendo mucho de ellos. No me caso con ninguno todavía.

TV LATINA: ¿Cómo ha visto la evolución en el consumo de contenidos por parte de las audiencias, desde que Café con aroma de mujer llevó las producciones dramáticas colombianas al mundo?
GAITÁN: Desde Café con aroma de mujer ha sido un proceso un poco insospechado. Uno pensaba a dónde podía dirigirse toda esta nueva ola de medios audiovisuales, pero ha sido un tránsito difícil para la televisión porque a medida que los canales y el cable fueron creciendo, no se sospechaba que [estas áreas se abrieran] tanto de un momento a otro.

Internet es infinito y ahora toda la tecnología permite hablar de contenidos audiovisuales. Las barreras se han ido borrando cada vez más, especialmente desde la llegada de las cámaras digitales, que ya nos emparentaron con el cine. Es una enorme coincidencia que la televisión digital, la alta definición, toda esa vertiente de Internet y redes sociales, confluyan [como] una sola tecnología, [como] una nueva forma de ver o hacer televisión. Desde la época de Café con aroma de mujer fue totalmente insospechado creer que iba a pasar algo así.

Al mismo tiempo, es difícil volver a hacer una producción como Café con aroma de mujer si la televisión se sigue disgregando tanto. Lo veo [como] una pelea entre la televisión local y la televisión universal, o entre los contenidos locales y los contenidos universales. Aunque ojalá sea así, ¿qué tanto le interesa al mundo conocer una historia tan local? En su momento, Café con aroma de mujer lo fue. Muchas veces lo que se ve en Internet en términos de contenidos universales, no se sabe el país de origen, ni de dónde viene ni por qué. Entonces la teoría de la aldea global vuelve y la defensa de los canales es la televisión de aldea, es decir, lo local.

TV LATINA: Cuando está trabajando en su próximo proyecto, ¿toma como referente a Yo soy Betty, la fea?
GAITÁN: Hay un fantasma muy fuerte que amo mucho que es Betty, pero es un fantasma que tardé mucho tiempo en quitarme de encima. Como una hija maravillosa, ella se fue a viajar por el mundo y ya está fuera de mi alcance y dominios, hay un gran amor.

Me costó mucho trabajo sacarme los personajes cuando terminé de escribirla, aunque todavía me persiguen mucho y los amo, pero me persiguen. Además, eso se transfirió a las producciones y a los actores. Cuando hicimos Hasta que la plata nos separe, los actores tenían una gran presión porque sentían que tenían que hacer una segunda parte de Betty y el director también, y dijimos “no, las obras son totalmente autónomas. Nadie tiene que reemplazar nada. Cada obra tiene su vida propia. No nos vamos a parecer en nada a Betty”. Es una lucha de uno mismo contra uno mismo. Yo siempre parto de cero, es decir, con mucho temor por lo que viene, no doy ninguna batalla por ganada, eso es arrogancia. Eso es como los partidos de fútbol, que hasta el minuto ’90 no se puede cantar victoria. Entonces no me apoyo para nada en Betty, por el contrario, trato de eludirla, de que no hayan elementos similares, personajes, en fin, aunque sí mantengo el humor, la confección de personajes y situaciones para que tengan humor y suspenso.

TV LATINA: En el caso de los protagonistas por ejemplo, Ana María Orozco y Jorge Enrique Abello, siguen siendo identificados por su roles en Yo soy Betty, la fea.
GAITÁN: Los actores están más propensos a la marca que el mismo escritor o productor. Yo tengo casi un apellido de casado, Fernando Gaitán de Yo soy Betty, la fea. Pero muchas veces, los actores se marcan más. No solamente en Colombia, le ha pasado a muchos actores en el mundo que se van con el personaje y no con el nombre. Muchas producciones dicen ‘está fulano de tal’ que es el nombre del personaje de la novela anterior y no el del actor.

Sin embargo, para los actores es un factor de agradecimiento eterno como lo es para mí. A todos nos partió la vida en dos. La [dividió] para bien. A partir de Betty, todos somos una cosa, antes éramos otra y todavía hay mucho afecto entre los actores y productores. Yo soy Betty, la fea es un muy buen recuerdo de un gran viaje que hicimos todos en algún momento y que de alguna u otra manera vivimos.