16 de June de 2026
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Entrevista exclusiva: Tim Kring y Kiefer Sutherland de Touch

 
PREMIUM: Tim Kring, creador de Heroes, y Kiefer Sutherland, la estrella de 24, se han unido en Touch, un drama que mezcla ciencia y espiritualidad con la premisa de que todos estamos conectados. Ambos hablan con TV Latina sobre el nuevo programa.
 
En el centro de la historia está un padre soltero, Martin Bohm, interpretado por Sutherland. Está atormentado porque no se puede comunicar con su hijo, severamente afectado por autismo, pero descubre que el niño tiene un don increíble: ve patrones que conectan a las personas, lugares y eventos que nadie más ve.
 
TV LATINA: Cuando leyó el guión, ¿qué le atrajo de este proyecto?
SUTHERLAND: Hubo tantas cosas. Lo desglosaré primero como alguien que leyó el guión en lugar de lo que pensé como actor. La historia me rompió el corazón. Soy padre y la idea de estar en una posición con un hijo, y no poder comunicarte normalmente, es desgarrador. Mi tiempo favorito como padre era por las noches, bañar a los niños y prepararlos para la cama, las risas y los abrazos. No poder hacer eso te dejaría un vacío como padre y como persona. De alguna manera te sientes responsable porque eres el padre. Eran las cosas que respondí como lector. Por consiguiente, como actor, hay mucho material que cubrir, es infinito y puedes explotar eso durante días. Entonces fue muy atractivo.
Luego están los hilos narrativos alrededor [de esa relación central entre el padre y el hijo]. Hay una historia sobre Irak, una irlandesa, una japonesa, y luego está la historia de un vendedor viajero que desesperadamente va por el mundo en busca de su teléfono porque tiene una foto de su hija. No se sabe por qué lo quiere y tampoco lo que le sucede a su hija. Las historias fueron fantásticas. Luego está el concepto de la interconectividad. Cuando comienzas a ver cómo convergen estas historias por lo que este niño hace, a veces a unas 10 mil millas de distancia, es verdaderamente sorprendente.
Es la maravillosa energía del efecto mariposa [de la teoría del caos, donde un pequeño cambio en un lugar en un sistema no lineal puede resultar en un cambio grande en otro sitio]. Una mariposa pasa cerca de un elefante que lo hace estornudar y luego el elefante comienza una estampida, que genera mucho polvo y produce una tormenta, etcétera. Que esto sea ocasionado por un pequeño mensajero de 11 años que no se puede comunicar con nadie, pero que en realidad está orquestando todo esto, había algo esperanzador en eso para mí.
KRING: Uno de los conceptos originales cuando comencé a pensar sobre esta idea de la interconectividad fue sobre quién podría personificar eso y verlo. Pensé que sería interesante que fuera alguien entre los más marginados en lugar de otra persona que tuviera una plataforma para hacer algo. El más marginado, ¿quién es? Un niño, pero no sólo un niño, sino uno que está atrapado en un universo percibido como impenetrable, incapaz de articular, y no permitirá que nadie lo toque, es el menos comunicativo, la criatura más pequeña del planeta. Es el que más conciencia tiene de lo que verdaderamente ocurre.
SUTHERLAND: Él es la mariposa.
 
TV LATINA: Comparado a 24, ¿existe mucha emoción en el show?
SUTHERLAND: 24 fue un programa emocional, sólo que era una emoción diferente, mucho más agresiva. Estaba diseñada para impactarte y atraerte. Es así de opuesto. Los requisitos emocionales que he experimentado al hacer Touch son elementos comunes entre las personas, seguramente como padre, pero también descubrir lo que es correcto e incorrecto hacer. Creo que Martin tiene una brújula moral increíblemente fuerte, con su hijo en el centro de todo, y lo encuentro muy identificable. Pero el viaje emocional es muy honesto y real, en contraste al viaje emocional en 24, que estaba basado en circunstancias intensas. Touch está basada en una realidad mucho más firme.
 
TV LATINA: Las series con capítulos unitarios son muy buenos para las televisoras porque les da mayor flexibilidad en cómo pueden programarlas. ¿Qué beneficios tienen esta clase de episodios desde el punto de vista creativo?
KRING: Es un tema muy complejo en el cual he pensando mucho: cómo lograr que la audiencia siga el camino, pero no hacerlo tan impenetrable que posteriormente nadie pueda participar. El show funciona a nivel unitario, pero recompensa al televidente leal porque si miras varios episodios, podrás ver cómo historias o personajes de hace dos o tres capítulos comenzarán a reaparecer en formas inesperadas. Si estás viendo el programa por primera vez, es sólo un personaje de la historia y juega una parte importante. Si eres un espectador leal, logras una experiencia más profunda porque puedes decir que sabes todo respecto a ese personaje. Conoces sus secretos más profundos y ahora está en un ascensor con otro personaje, ¿qué significa? Así que estás logrando una experiencia mayor si eres leal al show, un elemento casi seriado, pero no serás castigado si te pierdes de un capítulo.
SUTHERLAND: Y cada episodio tendrá un comienzo, un desenlace y un final. Es buenísimo para la audiencia. Pueden verlos cuando quieran y podrán entender todo.
 
TV LATINA: ¿Y como actor también es algo bueno?
SUTHERLAND: ¿El de tener un final para grabar? Absolutamente, hace toda la diferencia del mundo. Si conoces tu trayectoria puedes fijar el curso a seguir. Recuerdo que una de las cosas que le decía a cualquier actor que llegaba a 24, era que no sobreactuaran, que dejaran un poco de espacio para maniobrar, porque no sabía lo que venía. He caído en situaciones, unas cuantas veces, en las que los escritores escriben algo fantástico, pero había invertido todos mis recursos dos capítulos atrás, y ¡ahí sí me perdí! Entonces algunas cosas tienes que diluirlas. Si conoces el camino que debes tomar de principio, al medio y al final de cada capítulo, lo puedes tener en cuenta y luego comprometerte completamente en los momentos que lo amerite.
KRING: La verdad es que, cuando estás trabajando en tantos episodios como lo hiciste en 24, no importa qué tan inteligente o brillante haya sido el guión, inevitablemente llega lo que llamamos el arte de dilatar. Terminas interpretando esos hilos narrativos o escenas que son básicamente rellenos para lo que es verdaderamente impactante. Y necesitan ser realizadas porque hay que tener el relleno, pero estoy seguro que puede comenzar a cargarte como escritor y actor.
 
TV LATINA: ¿Qué recompensa le darán al televidente al final de la primera temporada mientras generan expectativas para la segunda?
KRING: Es claro que este no es el tipo de show que necesitas sintonizar y decir “voy a comprometer mi vida a este show porque me va a recompensar en cinco años”. En ese mismo sentido, tenemos una mitología alrededor del show con lo que ocurre al personaje del hijo de Kiefer: ¿por qué está ocurriendo?, ¿quién estaría interesado en explotar eso? Esas son las historias más grandes que darán el sentido de movimiento para que podamos finalizar la temporada con un signo de interrogación que te hará volver. Pero mientras transcurre el programa, verás que al término de la primera temporada sentirás que el final de cada capítulo fue como el piloto. El piloto te deja con la incógnita de “Dios mío, ¿a quién estoy llamando, por qué estoy conectado a otra persona?”. Te atrae definitivamente, pero te envuelve en una historia.
SUTHERLAND: No necesariamente te va a conmover donde esperas, pero lo haremos y simplemente esperaría eso.
 
TV LATINA: A medida que los televidentes se enganchan con un show, quieren mucha más información. ¿Cómo van a satisfacer esa necesidad online o en otras plataformas?
KRING: Eso es una gran parte de lo que queremos hacer. Cualquier persona que realice un programa ahora y no piense en esto realmente está perdiendo una gran oportunidad. Así que estamos tratando de incorporarlo desde el comienzo, para que no sea una ocurrencia de último momento. Tuvimos contenido previo al lanzamiento del programa, que corre junto al programa y luego contenido entre temporadas, para mantener a la gente interesada. Estamos mirando todas las formas posibles de hacer eso.
En lugar de tener una estrategia demasiado amplia, la cual tuvimos en Heroes, junto a GE [en ese entonces la compañía matriz de NBC], estuvimos en una iniciativa para entrar al espacio digital. [Heroes] fue el programa con el que ensayamos. Ninguna idea fue mala, fue como el lejano Oeste. Hacíamos lo que queríamos y fue emocionante, pero comencé a ver que algunas cosas funcionaron y otras no. Tenemos una estrategia más específica con Touch, buscando ofrecer un portal central que pueda agregar y congregar a todos. Todo el contenido viene del motor del show, los escritores y los productores del programa, así que siempre habrá una fuente auténtica. No obtendrás nada de un departamento de mercadeo o de promoción. Siempre vendrá del motor productivo.
 
TV LATINA: Mi esposo es muy científico, sólo cree en lo que se puede comprobar, en lo que se puede ver. Yo soy más espiritual. El show mezcla ambos elementos.
KRING: Secretamente estaré de tu lado cuando pueda, porque siento que en eso hay un gran potencial para mover a la humanidad.
 
TV LATINA: Esos son temas universales que serán interesantes para la audiencia internacional.
KRING: Absolutamente, y finalmente el objetivo es hacerte sentir que vives en un planeta pequeño y frágil que necesita este tema [de interconectividad] para ser gran parte de él.
SUTHERLAND: Y con lo que el niño y Martin lidien en Nueva York tiene un profundo efecto en el hilo narrativo de Irak, Irlanda y Japón, y sobre el hombre que viaja alrededor del mundo vendiendo cosas. La manera en que Tim combina estas cosas en su escritura es realmente extraordinario.




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