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Lea Karam, fundadora y CEO de Mindscope, encabezó un panel en MIPJunior con Patricia Hidalgo de la BBC, Chris M. Williams de pocket.watch y Greg Dray de Animaj sobre las mejores estrategias para conectar con las generaciones alpha y Z.
Karam es científica del comportamiento, estratega y fundadora de Mindscope, una consultora dedicada a comprender las tendencias emergentes de las audiencias. Conversó sobre cómo responder a las necesidades cambiantes de los jóvenes con Hidalgo, directora de BBC Children’s & Education; Williams, fundador y CEO de pocket.watch; y Dray, cofundador de Animaj.
“Los niños se están convirtiendo en creadores y la IA está desempeñando un papel importante en este nuevo ecosistema”, señaló Karam al hablar de los principales cambios en el negocio de los medios infantiles.
“Es fundamental que, como industria, volvamos a centrarnos lo más posible en crear y construir para los niños”, afirmó Dray. “Nos enfocamos en el consumidor. Estamos explorando espacios vacíos, como la programación deportiva para niños y familias. Nos concentramos en la audiencia”.
Pocket.watch es una pieza clave dentro del ecosistema de la economía de creadores infantiles. “Fundamos la empresa con la tesis de que los personajes y las IP surgen del entorno más competitivo de la historia del contenido”, explicó Williams. “Compiten con 20 millones de videos que se suben cada día y con una librería de 4,2 mil millones de videos en YouTube. Los creadores con millones de fanáticos en todo el mundo tienen algo especial: no es amor ni suerte, es magia. Es la misma magia que puede llevar al éxito masivo de una película o una serie, pero en un entorno infinitamente más competitivo. Nuestra tesis fundamental es que, si algo tiene éxito como personaje, IP o marca de contenido en esa plataforma, nuestra empresa lo toma y lo convierte en una franquicia: produciendo series para Hulu, Disney+, Peacock u otras, o vendiendo productos de marca en tiendas minoristas como Walmart o Target basados en esas marcas. La propia competitividad de YouTube ya nos ha demostrado que va a funcionar. Así es que lo sacamos de una estantería con 4,2 mil millones de opciones y lo colocamos en una con 5 mil o 500, y generalmente mantiene un nivel de éxito relativo. Esa parte del modelo no ha cambiado en absoluto”.
Hidalgo, desde la perspectiva de una televisora pública, agregó: “Estamos viviendo un momento muy interesante. Siempre hemos hecho lo que más necesita esta audiencia. Si lo piensas, los programas infantiles más grandes son los que combinan alto entretenimiento con alto valor educativo. Debemos pensar en cómo aprovechar esta nueva era para conectar con esta audiencia y hacer el bien al mismo tiempo”.
Sobre el papel de YouTube en la vida de los jóvenes, Williams comentó que la plataforma, “creó intencionadamente buenos principios para el contenido. En realidad, ofrecía un equilibrio justo entre aprendizaje y entretenimiento. Eso abre e incentiva más contenido educativo en la plataforma”.
“Estoy absolutamente convencido de que la próxima gran propiedad infantil surgirá de una plataforma como Roblox”, aseguró Dray. “Es el lugar donde los niños pasan cada vez más tiempo. En algún momento veremos el mismo fenómeno en Roblox. Hoy sigue siendo relativamente complicado encontrar marcas con potencial de franquicia más allá de Roblox, pero ya estamos viendo cifras asombrosas. Desde mi punto de vista, la próxima gran IP infantil probablemente nacerá en una plataforma como Roblox”.
Williams agregó: “Otra cosa que nos encanta de plataformas como Roblox es que, de hecho, son estudios de producción. Hay que verlo así, porque el contenido que se crea y distribuye a través de esas experiencias de Roblox completa totalmente el ciclo. Tenemos creadores que realmente se involucran con Roblox. Y no se trata solo de jugar, sino de crear historias dentro de esos universos como si fueran estudios de producción. Eso impulsa a la gente a volver a Roblox y luego a YouTube”.
“Es fundamental igualar ese comportamiento, pero también entender cómo se mueven entre formatos”, dijo Karam. “Por lo general, no se trata del formato en sí, sino del beneficio o la motivación que buscan. Quieren jugar, conectar con otros y expresarse. Se trata de aprovechar eso y construir tus propiedades intelectuales en torno a ello”.
“Esto no es el futuro, es el presente”, afirmó Dray.
“Según nuestras investigaciones, a los padres no les preocupa tanto el tiempo frente a las pantallas, sino qué ven en ellas”, explicó Hidalgo. “Los canales tradicionales siempre hablaban directamente a los niños. En la BBC, eso ha cambiado. Ahora también hablamos a los padres, porque sabemos que ellos necesitan escucharnos. Nos necesitan. Están perdidos. Se preguntan: ‘¿Cuál es el programa adecuado para mi hijo de tres años que acaba de empezar a hablar?’. Lanzamos una marca llamada CBeebies Parenting. CBeebies es un canal de televisión para preescolares, pero ahora también es una marca para padres. Así que hablamos con ellos, les damos consejos, los ayudamos a comprender las distintas etapas del desarrollo de sus hijos, cuándo los medios, la narración y el contenido son beneficiosos para ellos, y dónde pueden encontrarlos”.
Williams agregó: “Solo porque algo se vea diferente de lo que vimos nosotros de niños, no significa que sea malo. Si no se parece a Sesame Street, no quiere decir que sea negativo. Debemos encontrar ese equilibrio entre el valor de entretenimiento y el educativo. Los padres no deberían sentirse culpables si a sus hijos les gusta algo que tiene ciertos elementos puramente de entretenimiento, siempre que también tenga cualidades positivas. Los padres millennials, y ahora los de la generación Z, entenderán mejor esa diferencia”.
“Se trata de lograr que la tecnología y la inteligencia humana trabajen de la mano, porque la tecnología está hecha por humanos y para humanos”, señaló Karam. “Se trata de aprovechar esas plataformas para conectar”.
La sesión concluyó con Karam pidiendo a los panelistas que compartieran su visión de cómo será el sector dentro de cinco años.
“Como alguien que siempre intenta ir un paso por delante, puedo decir que ahora mismo es el panorama más opaco debido a una sola cosa: la AI”, dijo Williams. “Desde mi perspectiva más optimista, la IA empodera a una nueva generación de creadores para contar historias con valores de producción que antes no podían alcanzar. Nunca he estado tan optimista y aterrorizado al mismo tiempo. Esto crea una gran incertidumbre sobre cómo se verá el panorama en tres a cinco años”.
Hidalgo señaló: “Tengo mucha esperanza de que empecemos a usar la IA para el bien, y todos aseguraremos que sea una herramienta fantástica. Lo que podemos lograr será increíble. Estoy deseando ver lo que los niños empezarán a crear”.
Dray compartió un optimismo similar sobre el potencial de la inteligencia artificial y otras nuevas tecnologías para empoderar tanto a los creadores como a las audiencias.
