Entrevista exclusiva: Matt Dillon de Wayward Pines

NUEVA YORK: Matt Dillon ha pasado su vida adulta trabajando en películas. Descubierto cuando era un adolescente, Dillon obtuvo su primer trabajo de actuación en 1978 y desde entonces ha estado trabajando regularmente, acumulando una lista de créditos que incluye The Outsiders, Drugstore Cowboy, Wild Things y el galardonado Crash, por el cual recibió una nominación al Oscar como Mejor actor secundario.

Como muchas estrellas del cine de hoy, Dillon ha sido atraído a la televisión y se prepara para aparecer en su primera serie, Wayward Pines. La serie de evento limitado, saldrá al aire este mes globalmente en FOX en Estados Unidos y FOX International Channels globalmente este mes. Dirigido por otro gran nombre en cine que se abre paso en la televisión, M. Night Shyamalan, la serie ha sido anunciada como un thriller de misterio de David Lynchian. En él, Dillon interpreta a un agente del servicio secreto que se encuentra en un pueblo muy extraño. El actor habla con TV Latina sobre lo que está disfrutando sobre trabajar en televisión.

TV LATINA: ¿Qué le atrajo para unirse al elenco de Wayward Pines?
DILLON: El guión tenía una atmósfera real, hizo que me inclinara hacia él y con ganas de ver más. Luego, quería hablar con M. Night Shyamalan, porque él es obviamente un verdadero talento en esta área. Tuvimos una buena conversación y tuve la sensación de que él estaba comprometido a concretar esto. Es un proyecto ambicioso. El potencial creativo era realmente fuerte. Y me gustó el personaje. Era complejo. Estaba desarrollado de una manera en la que tenía un historia interesante.

Trabaja en el servicio secreto y ha sido asignado para investigar la desaparición de dos de sus colegas, con una de las cuales tuvo una relación. Cuando llega a este pueblo, Wayward Pines, se ve involucrado en un terrible accidente. Llega a este hospital y [se da cuenta] de que este lugar tiene algo extraño. Parece ser un típico pueblo del medio oeste americano, pero hay algo que no está bien y, a cada paso, se encuentra con varias obstrucciones. Finalmente, logra ubicar a su [ex] pareja, pero también ve algo diferente en ella. Él trata de conseguir algunas respuestas por parte de ella y lo que descubre es que ella ha estado viviendo ahí por 10 años, pero él la vio sólo dos semanas antes. Comienza a cuestionar su cordura y es ahí cuando decide que quiere salir de ese lugar y regresar a su oficina y junto a su familia. Pero no puede salir. Hay muchas cosas que se revelan más adelante, muchas sorpresas. Fue un viaje interesante.

TV LATINA: Para usted como actor, ¿tiene un proceso diferente cuando se está preparando para un papel en una serie televisiva, a través de múltiples episodios, frente a un rol en una película?
DILLON: Sí. Lo que realmente es emocionante sobre la televisión y lo que es refrescante para un actor, es que puedes construir este personaje con el tiempo y puede llegar a ser mucho más complejo. El personaje no se sacrifica por el tiempo de ejecución o la historia. Puedes ser paciente para contar una historia. El personaje puede llegar a ser más profundo y puedes ahondar más en él. Esta es una serie limitada de 10 partes, son 10 horas. Fue un viaje. De una manera graciosa, es más épica que una película. Pensamos de [la televisión] como la pantalla chica, pero en realidad es más épica en términos de personajes y desarrollo. Toda mi carrera he vivido en una estructura de tres actos, todo en el cine es una estructura de tres actos. Eso se va por la ventana con la televisión. En la televisión, no hay un final y no hay un principio, sólo está el medio y el personaje. El personaje no es sacrificado por la trama.

TV LATINA: M. Night Shyamalan reunió a una gran variedad de directores para dirigir episodios individuales. ¿Cómo fue esa experiencia para usted?
DILLON: Fue genial. Hubo muy buenos cineastas que vinieron a dirigir diferentes episodios. No había hecho televisión antes, pero las personas han dicho que lo distintivo [sobre Wayward Pines] es que es un show impulsado por el director. Eso es inusual en televisión, que es más impulsado por el escritor/productor. Antes trabajé con un par de directores, Nimród Antal y Tim Hunter. Night estableció el tono del proyecto de ser impulsado por el director y eso fue interesante. Nosotros, los actores, estamos trabajando en cada show, por lo tanto, en un momento determinado, conocemos a los personajes mejor que nadie. Una de las cosas que he aprendido de esto es qué tan importante ese conflicto es entre el narrador y los personajes. Es realmente esencial para el desarrollo de los personajes. Es como un niño que quiere empujar a su madre a un lado, para tomar su propio camino aún cuando todavía no está completamente listo.