El Seaview Producers Hub inaugural de MIPCOM presentó un panel sobre la oferta en evolución de guiones de Banijay con Lars Blomgren, Karen Wilson de Kudos, Max Malka de Endemol Shine Finlandia y Álex de la Iglesia y Carolina Bang de Pokeepsie Films.
Banijay opera 50 sellos con guion en 19 territorios, supervisados por Blomgren como director de guion. El portafolio incluye Kudos en el Reino Unido, dirigida por Wilson como codirectora general; Endemol Shine Finlandia, donde Malka encabeza los guiones; y la española Pokeepsie Films, fundada por los productores de la Iglesia y Bang. El panel fue moderado por la editora de World Screen, Mansha Daswani.
El año pasado, el grupo entregó 138 títulos con guion en 19 territorios, el 75 por ciento de los cuales no estaba en inglés. Cuando se le preguntó si hay una visión común en toda la marca, Blomgren dijo: “Este es un negocio de personas con todo tipo de personajes. Lo que tienen en común es que todos son mentes brillantes y de alto nivel en sus respectivos territorios. Pero la gama alta es algo completamente diferente en Finlandia o en el Reino Unido. Tratamos de apoyarlos de la mejor manera posible. Intentamos maximizar el valor de ser parte del grupo. Compartimos nuestra información y experiencias. Si tiene un problema con una televisora, alguien más ha tenido el problema antes, así que podemos aprender unos de otros. Y también tenemos un fondo para el guion. Por lo tanto, si alguien quiere optar por una gran IP, podemos apoyar con bolsillos más grandes para intervenir y negociar los derechos con más confianza”.
Agregó: “Somos productores de arriba a abajo. La mentalidad emprendedora es una parte tan importante del ADN. Todos producirán de acuerdo con sus propias circunstancias y lo que funcione mejor para ellos”.
Luego, Wilson habló sobre su enfoque para crear una oferta de desarrollo en Kudos para satisfacer las necesidades de la diversa gama de televisoras que comisionan y plataformas en el Reino Unido. “Kudos siempre se ha enorgullecido de ser una compañía de escritores. Siempre nos hemos propuesto no desarrollar para resumir y hablar sobre las historias que el brillante equipo de Kudos y los increíbles escritores con los que trabajamos quieren contar. Dicho esto, es muy importante para nosotros tener una ecología mixta en la oferta. [Las emisoras tienen] un enfoque similar en términos de lo que buscan en este momento. Se siente un poco más fácil de alguna manera. Se había dado el caso de que tal vez la BBC estaba buscando algo que fuera muy diferente a Sky. Pero creo que, si bien la competencia es tan feroz, todos buscan cosas que sean un poco más accesibles y convencionales de lo que tal vez alguna vez tuvieron. Somos muy afortunados de tener Channel 4 y BBC que pueden contar historias que no son de interés para los streamers porque son muy británicos y se dirigen a la audiencia en el área local. Hemos intentado en los últimos años pensar dónde encontramos historias. Nos asociamos con una compañía de podcasts porque el crimen real es un área que nos interesa mucho y está resultando muy fructífera. Nos hemos embarcado en una asociación con Steven Knight (Rogue Heroes). Estamos buscando crear contenido en Birmingham, y estamos hablando con todos los streamers sobre qué programas podríamos presentarles con él”.
La conversación luego se trasladó a Endemol Shine Finlandia, que hizo Dance Brothers para Netflix e Yle. “Este es el primer proyecto con guion en Endemol Shine Finlandia”, dijo Malka, “así como la primera serie finlandesa que tiene su estreno mundial en Netflix. Tuvimos mucha suerte de tener dos socios amistosos creativos y solidarios. Tanto Netflix como Yle estuvieron involucrados con nosotros desde el primer momento cuando comenzamos a escribir y desarrollar este proyecto. Hubo un interés mutuo en probar este tipo de asociación en la que podemos traer historias locales, contenido en idioma finlandés que tiene un atractivo universal integral tanto para el público finlandés como para el público global”.
Continuó: “Dado que somos nuevos en el campo de los guiones en Finlandia, tenemos la oportunidad de establecer realmente una posición e identidad únicas. Estamos buscando hacer las cosas de una manera sostenible, de una manera sorprendente y creativa, y hacer, como decía Lars, creatividad de alto nivel para audiencias más grandes, pero de una manera que se sienta que está en este momento de alguna manera”.
Dance Brothers está en camino de recibir una calificación Albert de tres estrellas, una iniciativa BAFTA, por su enfoque de la sostenibilidad, señaló Malka. “Se ha utilizado en el Reino Unido durante más de una década y ahora también se está utilizando en otras partes de Europa. Fuimos parte de un proyecto piloto para probarlo en Finlandia. La idea general es hacer que la producción sea lo más ecológica y sostenible posible desde la preproducción hasta la postproducción. La sostenibilidad ambiental es un valor fundamental para Banijay. Esto era algo que realmente queríamos hacer y de lo que aprender. Tiene que ver con todos los aspectos de la producción, desde los guiones hasta la producción y los materiales. Cada miembro del equipo recibe capacitación y tiene la responsabilidad en cada uno de sus departamentos para hacerlo mejor. Cuando se mide, de todos los diferentes géneros, el guion tiene la mayor huella de carbono. Somos la forma de arte más dañina para el medio ambiente: Hay muchos viajes, muchos materiales, mucha energía consumida. Definitivamente podemos hacerlo mejor sin comprometer el contenido. Esto es algo que descubrimos haciendo Dance Brothers. Nuestra huella de carbono es un 80 por ciento menor que si no hubiéramos hecho todo lo posible con este proyecto para ser más sostenibles”.
Banijay fue noticia esta semana con la adquisición de Mam Tor Productions. Cuando se le preguntó qué busca en los productores para alinearse, Blomgren dijo: “Siempre estamos buscando nuevas alianzas y socios con personas brillantes y creativas. Cuando surge la oportunidad, tratamos de sacarle el máximo partido. A veces es porque tenemos tal vez una brecha de género en el país. En otros territorios, se trata de poner en marcha el negocio del guiñó. Estamos realmente abiertos para ello”.
Una de las empresas con las que Banijay se alineó recientemente es Pokeepsie Films de España, que está detrás del éxito 30 Coins. Cuando se le preguntó qué significa la asociación para el productor, Bang señaló: “Ser parte del grupo Banijay ahora nos ayudará a crecer y también a expandirnos a otros territorios más allá de España y probablemente también de Europa. Nuestras historias funcionan muy bien en España. Pero es cierto que estamos muy metidos en el campo del terror, y también pensamos que ser parte del grupo español también ayudará a acercar estas historias, que son locales, usando el terror como vehículo para hacerlas aún más historias internacionales y mundiales”.
Luego, la conversación pasó a la financiación de modelos y ejecución de coproducciones, un campo en el que Kudos está bien versado con una oferta que incluye a Grantchester para ITV y PBS y Rogue Heroes con BBC y EPIX. “La clave para nosotros cuando salimos con un show es, ¿en qué momento buscas un coproductor? Es una parte muy importante del modelo cuando trabajamos con las emisoras nacionales. Los presupuestos de hoy en día no nos permiten hacer un show exclusivamente con el pago de la licencia. Ha sido algo realmente positivo ver cómo todas nuestras televisoras del Reino Unido han invertido en asociaciones con diferentes plataformas en todo el mundo. Mientras todos entren queriendo lo mismo, entendiendo su posición en el programa, tenemos claro en qué puntos debemos consultarlos, entonces todo debería ir a la perfección”.
“Quiero hacer cosas más grandes y divertidas”, dijo de la Iglesia. “Ese es mi objetivo. Necesito cooperación. Necesito compartir mis ideas con otras partes de Banijay para hacerlo más grande, para competir con otros shows de entretenimiento que tienen más dinero”.
La siguiente fue una conversación sobre el fomento del talento emergente. “Es un gran desafío”, destacó Wilson. “Parte de nuestra ambición para la asociación con Steve en el área de Midlands es buscar la creación de contenido que permita capacitar a todo tipo de personas del área. Después de haber realizado varios tipos de esquemas, somos muy conscientes de que, en realidad, la mejor manera de brindar a las personas la oportunidad de capacitarse y aprender es tener el contenido para ponerlos en práctica. Esa es una gran parte de nuestro pensamiento. Cuando buscamos brindar oportunidades a las personas en nuestras producciones, se trata de apoyarlas y asegurarnos de no dar un paso al frente antes de que estén listas. Los ponemos con personas en departamentos que pueden ayudar a capacitarlos. Cualquier talento involucrado en la televisión con guion en este momento es realmente difícil de conseguir. Está empujando las tasas hacia arriba. Hace que nuestros trabajos sean más difíciles de atraer al talento, y luego hace que sea más difícil retenerlos. Estamos hablando entre nosotros sobre ese desafío, encontrando diferentes formas de brindar oportunidades a las personas. Pero va a ser un desafío durante mucho tiempo”.
Malka estuvo de acuerdo y señaló: “Necesitamos diferentes tipos de personas y personas que hagan los tipos de proyectos más interesantes. La parte de sostenibilidad no es solo ambiental, también se trata de cómo tratamos a las personas. ¿Les damos la oportunidad de crecer, aprender y cometer errores?”.
Bang agregó: “Uno de los puntos más fuertes de Pokeepsie es precisamente nutrir a una nueva generación de cineastas. Cuando [nosotros] creamos la compañía, el objetivo principal era ayudar a estos nuevos escritores y cineastas a tener un proyecto adecuado para ellos. Alimentar a una nueva generación de cineastas es definitivamente una de las secciones más importantes, si no la más importante, de Pokeepsie”.
Blomgren destacó: “Me encanta combinar las palabras calidad y karma. Si quieres trabajar con talento, si quieres que regresen, tienes que tratarlos bien. Realmente estamos tratando de difundir ese mensaje en todo el grupo”.
Blomgren luego habló sobre la producción con guion de Banijay fuera de India, que incluye varios programas en India, como nuevas versiones de The Night Manager y Call My Agent, y el mercado hispano de Estados Unidos, al que llamó “una gran prioridad para nosotros”.
Luego, los panelistas opinaron sobre los procesos de presentación. “Tuve la suerte de experimentar un proceso de lanzamiento en Estados Unidos cuando salimos con Utopia y el reformateo de ese programa”, dijo Wilson. “Estamos trayendo más de eso, un enfoque más pulido para nuestros lanzamientos. Depende del comprador, pero estamos invirtiendo más dinero en estos días para hacer que nuestras presentaciones sean más visuales, por lo que el material que enviamos antes de tratar de llegar a la puerta puede brindar una sensación visual o el nivel de casting que buscamos. quiere o el talento que ya está conectado. Somos afortunados de poder desarrollar guiones internamente si eso va a ser lo mejor para el proyecto. Tal vez su escritor no tenga tanta experiencia y, por lo tanto, para dar una mejor idea de lo que es el proyecto, debemos invertir en el guion y llevarlo a los compradores. Sigue siendo un enfoque muy personalizado según el proyecto y comprador. Pero definitivamente siento que estamos mejorando mucho en ser un poco menos británicos al respecto en el Reino Unido al menos, y tratando de traer un poco más de sentido de profesionalismo”.
Blomgren agregó: “De un territorio a otro, hay tantas formas diferentes de lanzar. Tienes la tradición de mirar esa idea y luego llevarla a una televisora, y luego firmas un acuerdo y estás en este proceso de desarrollo durante años. Esa ha sido siempre la forma en que lo haces. En otros territorios lo llevas al mercado para presentárselo a cinco o seis clientes. En el grupo, cada vez es más común que acudamos a más de un cliente”.
Malka señaló: “Necesito sentir que estoy comprometido con la historia y con los cineastas y que tengo algo sustancial que puedo enviar si el lanzamiento sale bien. No soy un gran fanático de solo lanzar 10 cosas. De hecho, preferiría hacer menos lanzamientos, pero comprometerme con ellos y encontrar el socio adecuado”.
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