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En una conversación moderada por Mansha Daswani de World Screen en MIPCOM, Rebecca Glashow y Ralph Lee de BBC Studios presentaron cómo la compañía está posicionada para manejar la disrupción en el negocio de contenido actual.
Glashow es el CEO de distribución global en BBC Studios, mientras que Lee es el CEO de BBC Studios Productions. En una conversación con el editora jefe de World Screen, los ejecutivos presentaron nuevos destacados como Planet Earth III y el próximo Famous Five, y describieron cómo la empresa está sirviendo a sus socios de encargos y ventas de contenido en todo el mundo.
“Tenemos altibajos en esta industria”, dijo Glashow. “Este no es el primero. Habrá desafíos, pero eso se convierte en el momento en que nos esforzamos por hacer lo que hacemos bien. En años como este, tienes que eliminar el ruido y seguir haciendo lo que haces tan bien. Estamos tomando decisiones e invirtiendo en contenido, no para este año, sino a largo plazo. Gran parte de lo que hemos hecho es buscar a los socios de todo el mundo que nos sostienen. ¿Cómo estamos atendiendo a nuestras audiencias a largo plazo?, ¿cómo estamos creando asociaciones que funcionen para ellos y para nosotros? Gran parte de nuestra presencia y fuerza global son esas asociaciones a largo plazo. ¡Nos preparamos y seguimos adelante!”.
Lee destacó el alcance de la oferta de BBC Studios. “Esa diversificación en todos los géneros de televisión y diferentes líneas de negocio es una de las fortalezas de BBC Studios. En los últimos años, hemos comprobado un modelo que desarrollamos cuando la capacidad de producción de la BBC se fusionó con BBC Worldwide para crear BBC Studios. Hemos experimentado un crecimiento orgánico en todos nuestros géneros. Podemos seguir produciendo esta variedad de proyectos que hacemos para la BBC. También hemos sumado nuevos clientes como Apple, Netflix y Amazon. Nuestra diversa gama de talentos puede trabajar en diferentes modelos de negocio. Y tenemos una diversidad global, que es una verdadera fortaleza porque la turbulencia en la industria no se siente de la misma manera en todo el mundo. Hemos visto un crecimiento en nuestra distribución y producción internacionales”.
En cuanto a las oportunidades de crecimiento específicas, Lee destacó la expansión en el ámbito infantil y familiar con el traslado de ese equipo a BBC Studios. “Nos estamos enfocando en las asociaciones que podemos establecer y en el desarrollo de nuevas propiedades intelectuales”, dijo el ejecutivo. Los documentales de calidad siguen siendo un área de crecimiento, dada su fuerte resonancia tanto con los canales de televisión lineales como con las plataformas de streaming globales. Además, BBC Studios Productions sigue comprometida con la expansión de sus capacidades en contenido con guion a través de “la creación de nuestras marcas de producción e inversiones en talento en empresas independientes”, agregó Lee. El audio es otra área de enfoque. “Estamos trabajando mucho en el desarrollo de nuevos proyectos emocionantes utilizando podcasts”.
Glashow agregó que la diversidad de los negocios de BBC Studios permite a la empresa asumir riesgos. “Cuando analizo ese portafolio, hay áreas en las que podemos confiar y podrían ser la base de nuestro negocio. Pero también hay áreas donde, desde el punto de vista creativo, queremos seguir arriesgando. Tenemos ese equilibrio. Sabemos con quién asociarnos. Entendemos a la audiencia y sabemos cómo hacer que las cosas se muevan en la dirección correcta. Gran parte de esto radica en que no estamos interviniendo en un momento en que lo global esté de moda e interesante. Lo estamos haciendo desde cero. Eso nos permite impulsar verdaderamente el crecimiento global. Estamos creciendo en el Reino Unido y en todo el mundo con nuestros socios aquí en Estados Unidos y en otros mercados clave”.
La conversación luego se centró en cómo los equipos de Lee y Glashow colaboran para asegurarse de que están satisfaciendo las necesidades del mercado. “Estamos teniendo en cuenta la forma en que estamos desarrollando las cosas, con una visión mucho más alineada de cuál es el mercado para ellos, cómo estamos presupuestando y cuál es nuestra ambición para las cosas”, afirmó Lee. “Ese enfoque coordinado es crucial en un mercado que está un poco menos activo que hace dos años”.
Glashow comentó: “Los mercados activos permiten ser un poco menos disciplinados y fiables. Sabemos cómo entregar nuestros proyectos dentro del presupuesto. Es una disciplina que no todas las empresas tienen. En última instancia, te acercas más a tus amigos y socios cuando navegas por momentos desafiantes en el mercado”.
Profundizando en la colaboración entre sus dos divisiones, Glashow señaló: “Hablamos mucho sobre asegurarnos de que estemos equilibrando la oferta y demanda. Eso es una gran parte de ello. Pero no estamos en el negocio de los widgets sino en el negocio de contar historias. Tenemos más datos para informarnos y más retroalimentación del mercado. Debemos tener eso en cuenta, especialmente cuando queremos que las cosas funcionen en el Reino Unido y en otros mercados clave. Se trata de tener esas conversaciones abiertas y transparentes desde el principio”.
Luego, Lee presentó Famous Five, una nueva adaptación de la entrañable propiedad intelectual de Enid Blyton que está bien establecida en el Reino Unido pero menos conocida en otros lugares. “Si queremos hacer una nueva versión de Famous Five grande, ambiciosa y expansiva, ¿en qué países esa propiedad intelectual resonará y la gente querrá involucrarse? Eso nos ayuda a construir un modelo comercial y nos da confianza para invertir en ello”.
Lee habló sobre la aversión al riesgo en el panorama de encargos de shows. “Existe una sensación de que [los comisionadores] están examinando minuciosamente los presupuestos y la escala y variedad de sus encargos. La gente habla de la aversión al riesgo. Esto es resultado de las cadenas y comisionadores que recurren a propiedades intelectuales conocidas. Los comisionadores necesitan ofrecer al público algo que se destaque para ellos, algún tipo de gancho familiar. Al mismo tiempo, se están encargando muchos proyectos originales brillantes. Se está apoyando a nuevos escritores. Es difícil. Es más fácil si estás en el ‘gran’ juego, todos están impulsados por ser más grandes y mejores, todos necesitan cosas que se destaquen para grandes audiencias. Algunos proyectos más pequeños están quedando atrás. No quieren dividir sus presupuestos de encargo en pequeñas partes. Necesitan ir por cosas grandes. Afortunadamente, eso se alinea con nuestra forma de pensar, con lo que nos gusta desarrollar y con nuestro modelo. Es un momento difícil. Pero esto es una corrección después de unos años muy activos. Creo que las cosas se estabilizarán también”.
Lee también conversó sobre las iniciativas de BBC Studios para encontrar nuevos talentos y asegurarse de que haya diversidad e inclusión tanto delante como detrás de la cámara. “En cuanto a las voces que llevamos a la pantalla, son mucho más diversas. En términos de la selección de actores y quiénes y qué estamos poniendo en pantalla, las cosas han mejorado mucho. Aún queda mucho trabajo por hacer en cuanto a una inclusión y diversidad genuinas detrás de la cámara, en la composición de nuestro personal y en nuestros colaboradores independientes. Realizamos mucho trabajo para mejorar eso. Tenemos una cláusula de diversidad que garantiza que se considere la diversidad en la composición del equipo en todas nuestras producciones. Hemos estado respaldando a muchos talentos jóvenes y nuevos. “Estamos tratando de enfocarnos en una cultura inclusiva y respaldar el talento en lugar de esquemas específicos que aíslan a personas con características protegidas o de grupos minoritarios. Esos enfoques pueden tener doble filo. Estamos respaldando una gama mucho más amplia de talentos nuevos y emocionantes para que ingresen a la industria. Eso no significa que no haya más por hacer. Lograr que las personas comprendan cómo es una cultura inclusiva de manera sólida y madura es un proceso, y estamos trabajando arduamente en ello”.
